Desc: Los Dueños: Dirigida por Ruben Rodas. Los propietarios: el ascenso y la caída de la industria musical. Alrededor de 1996, una economía estadounidense en auge que operaba durante un presupuesto excedentario liderado por el presidente Bill Clinton se encontraba en medio de una racha de prosperidad sin precedentes. La industria musical estadounidense dominó las ventas de álbumes en todo el mundo con una cuota de mercado del 82%. De 1991 a 2001, los ingresos por ventas de álbumes en Estados Unidos continuaron creciendo en miles de millones de dólares al año antes de alcanzar los 20.000.000.000 de dólares en beneficios por ventas de álbumes en 2001. La poderosa máquina discográfica de las grandes discográficas avanzaba a un ritmo imparable, impulsada por la vanidad, la codicia y la corrupción. Los álbumes se agotaron en tiendas de música como Tower Records y Virgin Megastore. Los contratos discográficos se entregaron a los artistas a un ritmo rápido y los contratos discográficos se firmaron en cuestión de horas sin necesidad de experiencia; pero el diablo estaba en los detalles. Los presupuestos eran tan enormes como los egos que los crearon y los salarios de los ejecutivos musicales eran igualmente grandes. En 1999 nació Napster y en 2001 era "música gratis para todos". En 2004, para empeorar las cosas, el ex fiscal general Elliot Spitzer anunció las acusaciones federales contra los CUATRO GRANDES sellos discográficos acusándolos de soborno y corrupción. En una muestra arrogante del poder de las discográficas, el escándalo de la radio de pago por reproducción sacudió hasta la médula a la ya paralizada industria musical. Llegó la tienda de música digital iTunes, que vendió su canción número mil millones en 2006. El MP3 reemplazó al CD, del mismo modo que el CD reemplazó al vinilo. Las ventas físicas de música en Estados Unidos se han desplomado desde entonces, perdiendo 1.500 millones de dólares cada año durante nueve años consecutivos. El cambio de guardia obligó a las tiendas minoristas de música que dependían de la venta de álbumes a sufrir ejecuciones hipotecarias inmediatas. En 2006, la icónica cadena de tiendas Tower Records se declaró en quiebra y cerró permanentemente sus puertas. Los sellos discográficos se vieron igualmente sacudidos porque los ingresos de BIG 4 derivaban principalmente de las ventas de álbumes. El ejecutivo de Def Jam Records, Shakir Stewart, se suicidó cuando sus compañeros perdieron sus trabajos. El 7 de octubre de 2011, Jive Records, Arista Records y J Records de Clive Davis cerraron sus puertas indefinidamente. Unos meses más tarde, Sony Entertainment vendió su emblemático edificio insignia '550 Madison'. Y en 2014, Island Def Jam es desmantelada y cerrada. Una era de sellos discográficos gigantes que lanzaron las carreras icónicas de Britney Spears, NSYNC, Backstreet Boys, Alicia Keys, Whitney Houston, Will Smith, Pink, Avril Lavigne, TLC y Usher ahora están CERRADAS. Las tiendas de música, junto con su historia musical, fueron destruidas sin la revelación completa de la intrincada serie de eventos que condujeron al fracaso masivo. Actualmente no existe ningún otro documental sobre la historia del ascenso y caída de la industria musical. Entonces preguntamos, ¿quién mató a la industria musical??